所蔵作品作家略歴 (五十音順)    ※ 現在展示している作家は、一部分です

明山 應義 (あけやま おうよし),1945(昭和20)−

十和田市生まれ。昭和52年にフランスへ渡り、同年パリサロン・ドートンヌ展に出品。翌年には新制作協会展に初出品し、以後毎年出品を続ける。昭和57年、新制作協会展新作家賞を受賞し、協友に推挙される。昭和61年、62年と連続で日本青年画家展優秀賞を受賞するなど活躍し、平成9年に日本美術家連盟会員、翌年には新制作協会会員となる。「孤独」「仮眠」などのシリーズ作品をはじめ、幼い頃の厳しい体験や思いをもとに、母の姿をイメージした「母子」シリーズを描く。

石橋 玉僊 (いしばし ぎょくせん),1883(明治16)−1945(昭和20)

八戸市生まれ。本名弥太郎。石橋家は代々源三郎を襲 名し屋号を西源といった。1896年頃上京し、巨匠川端玉章に師事したといわれ、明治末年に帰郷するまで、高橋玉渕らとも親交を結んだという。10代目源三郎を襲名し、父の後をうけて遠州流華道の師匠となり、このことが玉僊の画風に多大な影響を及ぼしたといわれる。山水画や花鳥画を得意とし、特に牡丹の花を好んで描いた。

石橋 宏一郎 (いしばし こういちろう),1911(明治44)−1993(平成5)

八戸市生まれ。青森県立八戸中学校卒業後、1940年上京し川端画学校に入学。1943年、松本竣介の勧めで第30回二科展に初出品、初入選を果たす。以後二科展を活動の舞台とする。1949年、第34回二科展で新人賞、1950年第35回二科展で特待賞を受賞し、1953年に二科会会友に推薦され、1960年に二科会会員となる。1974年八戸市文化賞、1989年青森県文化賞を受賞。厳しい東北の地に生きる強 靭な浜の女性や北国の風景を、骨太く力強さあふれるタッチで描き、生涯北の風土を追い求めた。

石橋 忠三郎 (いしばし ちゅうざぶろう),1948(昭和23)−

八戸市生まれ。1972年多摩美術大学立体デザイン科卒業。1977〜80年までイギリス・スターブリッジ美術大学ガラスコースに学びBA(HONS)優等学位を取得。1993年「東北ガラスアート’93」にて大賞受賞。「’96日本の現代ガラス展能登島」にて金賞受賞。「世界美術工芸博覧会’99」バイエルン州賞 金賞受賞。現在は、日本ガラス工芸協会正会員、英国コンテンポラリーガラスアート協会会員。2002年4月にガラス工房「スターブリッジ」(八戸市沼舘)をオープンした。

今川 和男 (いまがわ かずお),1940(昭和15)−

三戸郡倉石村生まれ。武蔵野美術大学卒業。卒業後は12年間中学校で教師を勤めるが、絵に専念するため退職。昭和54年(1979)と翌55年に昭和会展に招待出品。56年には第1回東京セントラル油絵大賞展で入選を果たし、昭和58年、59年、61年と3度にわたり安井賞展に入選した。大学時代は、人体と静物、馬などのモチーフを半具象で描いたが、その後はヨーロッパの風景を描き、現在は馬やふるさとの風景、特に奥入瀬を主テーマに据え活躍する。古くから名馬の産地であった故郷に育ち、生家でも馬を飼いともに生活をしていた画家にとって、馬は生涯のテーマという。

岩沢 喜作 (いわさわ きさく),1930(昭和5)−2003(平成15)

八戸市生まれ。武蔵野美術学校(現大学)卒業。1955(昭和30)年日本板画院棟径賞を受賞し会員に推挙される。以後65年まで連続出品するが、同年日本板画院を退会する。58年、ニューヨーク現代版画展入選、86年国際芸術展国際美術大賞フランス展奨励賞受賞、91年、英国国際親善美術展第一位入賞など、国内外の数多くの展覧会に出品、入賞を重ねている。千葉県在住。墨木版にこだわり、墨の濃淡で独自の日本美を追求する。青森に生まれその風土に培われた冬景色を主とし、月や雪、海をテーマとした繊細で静寂感あふれる世界を得意とする。

岩舘 千松 (いわだて せんまつ),1916(大正5)−1989(平成元)

八戸市生まれ。青森県立八戸中学校在学中西村健次郎氏に絵を習う。戦後本格的に油彩画に取り組み、1955(昭和30)年、第40回二科展で「盆おどり」が初入選を果たす。以後二科展に出品を重ね、66年、二科会会友に推挙される。86年、第50回河北美術展で文部大臣賞受賞。恐山のいたこや遠野物語、七夕などの北国の民話シリーズを描き、生々しい力強さあふれるタッチで、詩情に満ちた東北特有の土のぬくもりを感じさせる重厚な画風を確立した。

ウィリアム・リー・ハンキー,1869−1955

イギリス。1906年、フランスのル・サロン名誉賞受賞。1929年、バルセロナ国際展でシカゴ・インステテートからメダル受賞。1947年から50年まで英国王立水彩画協会の副会長をつとめた。

宇藤 義一 (うとう ぎいち),1925(大正14)−

青森県田子町生まれ。青森師範学校卒業後、八戸市立長者小学校へ勤務するが、1953年日大芸術学部へ進み、野口弥太郎に師事する。1956年、「群」が独立美術協会展に入選し、公募展へのデビューとなる。同展に15年ほど連続出品するが会友で退会。以後朔日会、一期会、蒼騎会に所属。現在一期会理事をつとめる。

遠藤 幹彦 (えんどう みきひこ),1949(昭和24)-

 青森県五戸町生まれ。昭和43年八戸北高校を卒業後、茨城大学工学部に進む。大学卒業後に鷹美術研究所にて彫刻を学ぶ。昭和55年、二紀展に出品。以後毎年出品を続ける。昭和59年、第3回高村光太郎大賞展美ヶ原高原美術館賞を、また第3回安田火災美術財団奨励賞展新作秀作賞を受賞するなど活躍。同年二紀会会員となる。平成2年、第44回二紀展で田村賞を受賞、同4年に二紀会委員に推挙される。現在社団法人二紀会委員。埼玉県在住。穏やかな表情と柔らかな線を活かした女性像を得意とする。

大久保 景造 (おおくぼ けいぞう),1936(昭和11)−2006(平成18)

八戸市生まれ。八戸高校卒業。高校時代は印象派風の油絵を描くが、モダンアート協会会員の岡山良一らに刺激され、抽象画の世界に身を置く。昭和32年(1957)、モダンアート協会展に初出品し入選。以後3年連続入選を果たす。昭和36年、創造美術会展で湯川氏賞を受賞し会友となるが翌年退会。その後は個展を中心に活動する。現在は、ふるさとのなつかしき萱葺きの家や、花・壷などのモチーフを、細密に描写する具象作家として活躍している。消えゆこうとしている自然を、写真のような正確な描写で描きあげ、画中には、画家の筆によって丹念に築き上げられたゆるぎない時間と、光・空気が宿り、独自の世界を展開する。

岡山 良一 (おかやま りょういち),1929(昭和4)-1998(平成10)

青森市生まれ。日本画家西沢赤子氏に指導を受け、小舘善四郎氏に油絵を習うなどして幼少年時代を過ごす。旧制青森中学に進学したが、終戦で八戸に移住。地元の芸術家との交流を広めつつ、モダンアート盛岡展で日本抽象画家の先達村井正誠氏に触発され抽象の道をめざす。第6回モダンアート展に本県で初めての2点同時入選。1974年第24回展で会員となる。地元後輩の育成に力を注ぐ一方、画業の傍ら建築設計でも活躍した。

奥 龍之介 (おく りゅうのすけ),1923(大正12)−1986(昭和61)

東京生まれ。東京美術学校に学ぶ。伊原宇三郎に師事。光陽会展、安井賞展に主に出品している。典雅な女性像を描き、作品には常に音楽の要素がとり込まれ、その画面には古典音楽のような品格と重厚さがうかがえる。

奥津 国道 (おくつ くにみち),1932(昭和7)−

神奈川県生まれ。1948年(昭和23)宮永岳彦氏に師事。1951年二科展に入選、小田原市展で市長賞を受賞。その後平凡出版(現マガジンハウス)で、『週刊平凡』『平凡パンチ』などのアートディレクターとして活躍。1979年『週刊読売』の表紙装画の連載を始める。1980年第1回現代の裸婦展奨励賞を受賞する。軽快で繊細な筆致の水彩画を得意とする。

木原 和敏 (きはら かずとし),1958(昭和33)−

広島市生まれ。ひろしま美術研究所出身。1982年、第11回現代洋画精鋭選抜展金賞受賞。1986年、デッサン大賞展銀賞受賞。はじめ個展を中心に活躍するが、1993年第69回白日展に入選し、以降現在まで連続出品を続ける。1995年白日会会員に推挙、97年白日展にてS賞美術奨励賞を受賞する。また同年、第29回日展に初出品し、入選。以後日展にも出品を重ね、1999年日展特選を受賞。広島を拠点に活躍中。画面の中の人物は、作者を含めて見る人の気持ちの投影でありたいと願う。

工藤 甲人(くどう こうじん),1915(大正4)−

弘前市生まれ。本名、工藤儀助。1934年、画家を志して上京。翌年より川端画学校日本画科に学ぶ。39年第2回新美術人展で入賞。戦後、福田豊四郎の呼びかけで制作活動を再開し、51年第15回新制作展で新作家賞を受賞した。以後、新制作展、創画展に出品を重ねる。89年勲四等旭日小綬章受章。津軽の風土に根差し、草木の芽、昆虫、小動物など小さな生き物に生命を感じ、幻想的、神秘的な小宇宙を画面に繰り広げる。

久保 博孝(くぼ ひろたか),1951(昭和26)−

東京都生まれ。多摩美術大学卒業。1984年第1回浅井忠記念賞展入選。1986年 日仏現代美術展ソワール賞1席。1998年 北の大地展佳作賞。2002年 一水会展新人賞。日展入選。
一水会所属

久保田 政子 (くぼた まさこ),1934(昭和9)−

八戸市生まれ。女子美術短期大学卒業。昭和36年(1961)、女流画家協会展でプールブー賞を受賞。女流画家協会にはその後30年近く出品するが会員で退会。現在は無所属で活躍。八戸の港をテーマに船を描き、その後、鳥、海、月、花、子供などとモチーフの変遷を経て、近年は馬の作品を多く手がける。久保田氏にとって、本格的に馬を描くようになったのは1970年以降である。夜空に浮ぶ月に馬が住んでいるように思え、天空を駆ける馬の絵を描いたのが始まりという。以後久保田氏の描く馬は、ふるさとの海や野山(画家の心象風景)を力強く、美しく走り続ける。

小松崎 邦雄 (こまつざき くにお),1931(昭和6)−1991(平成3)

東京都生まれ。1956年東京芸術大学専攻科修。同年一水会賞受賞。1966年と68年から69年にわたり渡欧。1969年に昭和会展で昭和会賞を受賞する。1982年、東郷青児美術館大賞を受賞。1991年第3回宮本三郎記念賞受賞。牛、人形、天使、裸婦、舞妓と幅広いモチーフで制作。緻密な描写と鮮やかな色彩の対比で独自の絵画世界を切り開いた。

斎藤 三郎 (さいとう さぶろう),1917(大正6)−1996(平成8)

埼玉県生まれ。昭和15年東京物理学校(現東京理科大学)在学中に本郷絵画研究所へ入るが、第二次世界大戦のため出征。戦地で画家になることを決意し多数のデッサンを描く。昭和20年に復員し、翌年第31回二科展で初入選。昭和23年第33回二科展で特待賞を受賞する。昭和36年頃から抽象傾向の作品を描くが、フランスやスペインへの滞欧を機に具象作品を描くようになる。昭和42年再渡欧し、サロン・ドートンヌに出品。この頃からフラメンコシリーズが始まる。昭和47年第57回二科展で総理大臣賞を受賞。以後毎年渡欧し、スペインに取材したセビリヤシリーズを多く描いた。

佐々木 泰南 (ささき たいなん),1909(明治42)−1998(平成10)

八戸生まれ。本名佐々木憲二。泰南または泉と号す。中学卒業と同時に上京し、はじめ書を斎藤芳 洲に、篆刻を蘆野楠山に学ぶ。後に楠山の紹介で柳田泰麓に師事。1927年、第3回日本書道作振展で入賞。1931年、第1回東方書道会全国展で第二席銀賞受賞、翌年には最高賞を受賞した。戦後活躍の場を独立書道会(現独立書人団)に移す。1983年「臨泉会」を結成し会長に就任。国内に留まらず海外展にも現代日本を代表するする書家として積極的に出品した。最初、漢詩文を基調とした古典的で中国的な重厚味あふれる作品を発表した。後年になると淡墨や細い線を駆使した一字や小字数の作品を、造形的に大胆にデフォルメしたものを多く発表した。「寒山詩」をこよなく愛し、書の心にその境地を追い求め、白と黒のコントラストが奏でる文字の美しさの表現にこだわり続けた。

佐藤 淳子 (さとう あつこ),1941(昭和16)−

八戸市生まれ。女子美術短期大学卒業。1973(昭和48)年より春陽展に出品。第18回文化庁現代美術選抜展、82〜87年女流画家協会展などに出品。88年から91年にかけて渡米し、シカゴ郊外に住む。91年、春陽会会員となる。藤沢市在住。海辺の住宅地、アメリカ北部など身近な風景をモチーフとした作品を多く描き、見なれた風景の中に、頬にあたる風や感動などメンタルな部分を封じ込めた感性あふれる作風をめざす。

下村 正二 (しもむら しょうじ),1955(昭和30)−

八戸市生まれ。八戸電波工業高校(現八戸工大一高)を卒業後、25歳で個展を開催。その後上京し、28歳で絵だけを描く生活を始める。1980年、二紀会展に「碧い刻」が初入選。その後81年、83年と入選を重ねる。1985年、日伯現代美術展に入選。現在は団体に属せず、個展を中心に活躍を続ける。八戸市在住。写実的手法にこだわり、見た者が一見して解る写実絵画の魅力を追求し続けている。

白取 善助(しらとり ぜんすけ),1937(昭和12)−1992(平成4)

青森市生まれ。脈展会員。

菅 鉄郎(すが てつろう),1920(大正9)−

秋田県生まれ。多摩美術大学卒業。
踊り子を得意とし、クラシックバレーのポーズにとらわれず、目に見えない踊り子特有の精神を描こうとした。

関 頑亭 (せき がんてい),1919(大正8)−

東京都国立市生まれ。本名、関保壽。昭和8年、澤田政廣(文化勲章・文化功労賞・芸術院会員)に師事。昭和26年に、東京中野宝仙寺富田教純師に密教の伝法を受け、昭和30年、宝仙寺山門の仁王尊像を制作する。その後昭和63年、宝仙寺の弘法大師丈六脱活乾漆像の制作に着手し、4年後の平成4年ついに完成させた。脱活乾漆という技法は、奈良時代から鎌倉時代まで続けられた伝統的な技法で、粘土で原型を作り、その上に紙、麻布を貼り、漆で肉付けをした上で、中の粘土をすべて取り除き、更に漆で造形していく方法である。非常に軽いが、極めて堅牢性に富む。また、直木賞作家の山口瞳氏と交遊を持ち、同氏の小説の挿画などを描き、随筆の中に「ドスト氏」としてしばしば登場する。

芹澤 _介 (せりざわ けいすけ),1895(明治28)−1984(昭和59)

静岡市生まれ。東京高等工業学校図案科卒業後、琉球紅型の美しさに魅せられて研究を重ね、独自の型染を完成した。柳宗悦らの民藝運動の主張にそって自らの工芸活動を方向づけ、1931(昭和6)年創刊の雑誌『工芸』の表紙装幀を担当したのを機に、実作者として民藝運動に参画、国画会会員、日本民芸協会理事などを務める。絶えざるスケッチを基に自然の中から優れた模様を抽出し、屏風、着物、のれん、帯などに反映。また、独特の装飾感による文字を主題とした文字文に特色を放った。1956年 型染絵により人間国宝に認定。

高藤 義雄(たかふじ よしお),1920(大正9)−

京都府生まれ。1952年 美術文化展プールブー賞。1976年 フランス美術商展入賞。1978年 現代洋画精鋭選抜展第7回金賞。1980、1986年大賞。
日本美術家連盟会員

鷹山 宇一 (たかやま ういち),1908(明治41)−1999(平成11)

七戸町生まれ。1930年日本美術学校洋画科卒。同年第17回二科展で初入選を果たすが、その後、37年絶対象派協会の結成、39年美術文化協会の創立に参加する。戦後二科会再建のため会員に復帰。67年第52回二科展で「高原と花」が内閣総理大臣賞を受賞。77年に二科会理事に就任した。濃い緑を基調としたふるさとの風景をバックに、赤や黄の鮮やかな薔薇の花や蝶を描く画風を得意とし、幻想的な中にも「もの」が秘める生命の力を描いた。

月舘 れい (つきだて れい),1921(大正10)−

八戸市生まれ。八高女(現八戸東高校)を卒業後上京し、女子美術専門学校(現女子美大)に進学。卒業後八戸に帰郷、鷹山宇一と出会う。1947(昭和22)年、第32回二科展に初出品、入選。48年、女流画家協会会員になる。50年、画家を志して再び上京。53年、第38回二科展で特待賞受賞、56年、二科会会友に推挙され、64年、二科会会員となる。90年、第75回二科展で総理大臣賞受賞。現在二科会常務理事。東京都在住。モチーフとしてよく登場するものにテーブルがある。テーブルの上から広がるイメージ、身近な室内風景や生活の詩、外の風景というさまざまな要素が組合わされ描かれる。画面に「明」と「暗」を同時に塗り重ね、画面に動きを出しながらも目立つ部分は消すという、独特の「重さ」をもった作品を描く。

東郷 青児 (とうごう せいじ),1897(明治30)−1978(昭和53)

鹿児島市生まれ。本名鉄春。大正4年(1915)青山学院中等部卒業後、有島生馬に師事。翌年第3回二科展で初入選。大正10年にフランスへ渡り、一時表現主義に共鳴するが、のちキュビズムの影響を受けた作品を描く。昭和5年に帰国。その後は二科会会員として会の再建に尽力し、会長として同会をリードした。甘美な色調によるロマンティックな作風の女性像を描き、大衆を魅了した。昭和32年、日本芸術院賞を受賞し、昭和35年日本芸術院会員となった。

戸狩 公久 (とかり きみひさ),1941(昭和16)−

八戸市生まれ。日本美術学校洋画科卒業。1959(昭和34)年、第44回二科展で初入選。68年、第53回二科展で特選を受賞。70年、会友に推挙。2002年会員に推挙される。東京都在住。幼い頃の原体験をもとに、八戸、青森、北海道の海辺の風景をモチーフに、雪と海という北国の幻想的なイメージを、色で表現することに取り組む。

戸村 茂樹 (とむら しげき),1951(昭和26)−

八戸市生まれ。岩手大学特設美術科卒業。1973(昭和48)年から75年にかけて国画会展に出品。その後84年から版画制作に専念し、85年岩手県優秀美術選奨受賞作家展(萬鉄五郎記念美術館)、87年版画「期待の新人作家」大賞展買上賞。また、89年、91年、第6回、7回ウッジ国際小版画展(ポーランド)で名誉メダル賞を連続受賞。98年第2回ブラティスラヴァ国際エクスリブリストリエンナーレグランプリ(スロバキア)を受賞するなど海外においても多数の受賞を重ねる。盛岡市在住。風景描写の中に、現実には見えないが確実に存在しているものを、自然の時の移ろいや空気感に託して、一本一本丹念に線に刻み込んで描く。

豊島 弘尚 (とよしま ひろなお),1933(昭和8)−

上北郡横浜町生まれ、八戸市で育つ。本名としまひろたか。1957年東京芸術大学美術学部油絵科林教室卒業。同年「新表現主義」創立に参加(60年「新表現展」と改称)。個展やグループ展を精力的に開催し、74-75年文化庁在外芸術家派遣事業により北米、北欧に滞在した。ここで出合ったオーロラの美しさにみせられ、これを期にふるさとの「墓獅子」をテーマにした墓獅子シリーズから、「星の世界」「北欧神話」などのテーマをたどり、「いのちのかたち」を探る種子シリーズへと作風も変化していった。98年「空に播く種子(父の星冠)」が第21回安田火災東郷青児美術館大賞を受賞。

中村 眉山 (なかむら びざん),1879(明治18)−1955(昭和30)

八戸生まれ。書家。本名、中村正真。黄眉山樵と号す。年少にて上京し、吉田晩稼に師事する。関西を主な活動の場とし、書道団体「書道作振会」を結成。また泰東書院理事審査員を務めた。

名久井 由蔵 (なくい よしぞう),1917(大正6)−1979(昭和54)

八戸市生まれ。1934年上京して鈴木千久馬絵画研究所で学ぶ。その後一時期、東奥日報社に入社。青森時代に松木満史らと親交を深める。二科展入選後、40年に第15回国画会展に初入選。その後も国画会展に出品、入選を重ねる。53年には日本画の石橋一貫、洋画の袴田恒男ら地元の画家たちとグループ「五玄会」を結成。63年国画会会友になる。68年美術グループ「脈」に入会。73年ヨーロッパを外遊する。日常の生活の中にある魚や花、小さな静物をモチーフに取り上げ、生活のにおいを洗練された画面に仕上げた。

七尾 英鳳 (ななお えいほう),1885(明治18)−1962(昭和37)

八戸生まれ。本名七尾常太郎。円山四条派の画家対山の弟子であった祖父清四郎(号を対岳)の影響を受けて、幼少期より日本画を描く。特定の師に師事せず、先人の作品の摸写や身近な風景や花鳥の写生により、自らの腕を磨き、わずか15歳で「三十六歌仙図屏風」を書き上げるなど早くから才能を開花させた。山水画を得意とし、ふるさとの農村風景や四季折々の十和田湖風景を数多く描き、「十和田湖の画家」とまでいわれた。写実に裏付けられた確かさの中に、繊細、優美な作風で、ふるさとのあたたかな世界を描いた。また、俳句もたしなみ、三皓庵月 兆、十二世星霜庵白鱗の俳号を持ち 、俳画も多く描いた。

奈良岡 正夫 (ならおか まさお),1903(明治36)−2004(平成16年)

弘前市生まれ。実業学校卒業後、絵描きになるため上京し独学で描き続ける。1943年、二科展、太平洋展、独立展、海洋展、白日展に相次いで入選、受賞を果たす。1947年に示現会創立に参画後は、示現会と日展を主な舞台として作品を発表する。現在日展参与、示現会会長をつとめる。子供の頃の郷里での生活体験を根底に、民衆のエネルギーあふれる「ねぶた」をテーマに作品を制作する一方、親子の愛情を表現する「山羊」や、四季の奥入瀬風景なども描く。

西有 穆山 (にしあり ぼくざん),1821(文政4)−1910(明治43)

八戸生まれ。幼名を万吉、号は穆山、別に可翁、無為庵とも称した。13歳で菩提寺の類家長流寺で得度(剃髪)し、金龍和尚の弟子となって、名を金英(瑾英)と改めて仏門に入る。修行の末、1901年、曹洞宗大本山総持寺独住三世に選ばれ、翌年明治天皇から「直心浄国禅師」の名を賜る。仏法の探求に努めながら多くの弟子を育成し、人心の指導にあたった。禅の修行によって得られた悟りの境地を表現した墨跡や禅画などの作品を多く残す。

西村 健次郎 (にしむら けんじろう),1910(明治43)−1972(昭和47)

八戸生まれ。1928年 県立八戸中学校卒業後上京。太平洋美術学校本科に進む。1932年 卒業後帰郷、八戸高等女学校、野辺地中学などで教師をつとめる。1971年 南郷村立中沢中学校校長で退職する。1931年 独立美術展に連続12回入選。1933年 第1回河北美術展より連続4回入選。1937年 第5回河北美術展で「静物」が河北賞を受賞。1951年 独立美術協会会友に推挙される。
 戦後は東奥展審査員を10年間つとめる。1966年美術教育研究のため渡欧するなど、八戸地方の洋画の指導者として活躍した。教え子に月舘れいなどがいる。

橋本 雪蕉 (はしもと せっしょう),1802(享和2)−1877(明治10)

花巻生まれ。名は素、通称素淳。字 は孟素といい、雪蕉、黙堂、白 嘯とも号した。花巻の絵師八重樫豊沢に師事。1823年頃、修業の途中に立ち寄った八戸で、商人河内屋三代橋本八右衛門昭方に見出され義弟となる。翌年江戸に出て谷 文 晁に師事するが、まもなく門下を離れ京都の浦上 春琴に師事した。京都修業を終えた1832年頃、鎌倉建長寺に参禅、禅の心を習得するかたわら、建長寺にのこる雪舟などの絵を摸写し先人の技法を学んだという。その後江戸に戻り、画楼を構え活躍したが、明治維新の戦火を逃れ、1870年八戸に帰郷した。以後、橋本家の厚い庇護のもと画業一筋に励み、「名花十二客図屏風」や「四季山水図」などの大作を次々と完成させた。山水画を最も得意とし、やわらかい線を積み重ね、色彩の穏やかさと気品に満ちた作品を描いた。

樋口 猛彦 (ひぐち たけひこ),1914(大正3)−1982(昭和57)

青森市生まれ。青森中学校卒業。昭和14年(1939)、弘前市の「国土社」創立に参加(後八戸に移ったため自然退会)。昭和15〜16年頃、青森美術研究所にてデッサンを学び、第一美術協会展、日本水彩画展に出品する。この頃松木満史、浜田英一、渡辺貞一らと活動をともにしたが、青森空襲で被災し、八戸に移り住む。昭和22年、東奥美術展に招待出品。昭和28年に八戸で名久井由蔵、袴田恒男、沢内哲、石橋一貫と美術グループ「五玄会」を結成。昭和44年には「脈」の同人となる。昭和51年にイギリス、フランス、イタリアなどヨーロッパを旅し、多くのスケッチ、水彩画を残した。こまやかな感性と鋭いデッサン力、対象への温かな眼差しをもって、そこに存在し、生活している人間風景を描いた。

福勢 喜一 (ふくせ きいち),1905(明治38)−1996(平成8)

二戸生まれ。青森県立八戸中学校卒業。昭和3年(1928)、福田寛、西村健次郎らとともに公募団体「躍陽社」を結成し、以後十数年活動する。昭和9年、第10回白日展に出品。昭和25年、河北美術展に入選。以後5回の入選を果たす。昭和33年の第1回スポーツ芸術展で、長根スケートリンクを描いた「休息」が入選する。その後も、昭和40年の第18回創造美術展に入選するなど活躍した。自由でモダンな想像力から生まれる独特の造形力と色彩感覚を活かし、異国的な情緒を感じさせる独自の世界を確立した。

福田 剛三郎 (ふくだ ごうざぶろう),1886(明治19)−1977(昭和52)

八戸市生まれ。はじめ奈須川家の三男として生まれるが、のち福田家の養子となり福田姓を名乗る。明治38年、19歳で上京し水彩画研究所を主宰していた大下藤次郎のもとで画業を学ぶ。また黒田清輝らの結成した白馬会でも絵を学んだという。帰郷後は福田雨聲の画号で油絵を描くとともに、八戸において本格的な展覧会を開催するなどその普及に尽力した。

福田 寛 (ふくだ ひろし),1901(明治34)−1950(昭和25)

八戸市生まれ。1918年青森県立八戸中学校卒業。東京美術学校に進み、卒業後香川県高松師範学校を皮切りに、北海道庁函館高等女学校、八戸高等女学校の教師を勤める。八戸帰郷後の1928年、福勢喜一、西村健次郎らとともに美術団体「躍陽社」を設立し、後進の指導に努めた。1930年、第11回帝展に「T嬢の像」が入選。1934年に十和田湖風景画会を組織し、十和田湖や奥入瀬渓流の風景画を多くのこした。

藤井 勉 (ふじい つとむ),1948(昭和23)−

秋田県生まれ。昭和46年、岩手大学教育学部特設美術科を卒業。昭和52年、第12回昭和会展優秀賞受賞、同57年第26回安井賞展で佳作賞を受賞するなど活躍を続ける。現在は無所属。盛岡市在住。油絵、水彩、版画などさまざまなジャンルの作品を描き続け、特に自らの3人の娘をモデルにした絵は、精緻な描写で静かに詩的感性漂う作風で知られる。

藤岡 心象 (ふじおか しんしょう),1936(昭和11)−

北海道生まれ。太陽美術展、日仏現代美術展、ル・サロン入選、第9回・11回現代洋画精鋭選抜展銀賞などを受賞している。個展を中心に,無所属で活躍している。猫や少女をモチーフとする作品を多く手がける。

舟越 保武 (ふなこし やすたけ),1912(大正元)−2002(平成14)

岩手県一戸町生まれ。盛岡中学校時代のちの画家となる松本竣介と同級。昭和14年東京美術学校(現東京芸大)彫刻科塑像部卒業。大学で同級の佐藤忠良らとともに、新制作派協会彫刻部創設に参加し、以後出品を続け会員となる。長男の病死を機にカトリックの洗礼を受け、以後キリスト教に題材をとった作品を多く手がけた。昭和37年、完成まで四年を要した「長崎26殉教者記念像」により第5回高村光太郎賞を受賞。その後も中村悌二郎賞を受賞するなど活躍し、平成11年に文化功労者に選ばれた。内面を凝視した人間像を重厚に表現する作風を確立し、現代彫刻界の第一人者として数多くの作品を残した。

宮原 明良 (みやはら めいりょう),1904(明治37)−1968(昭和43)

東京生まれ。松林桂月に師事。昭和4年から11年まで帝展に出品。昭和14年に最初の個展を日本橋高島屋で開催。以後11回の個展を開催する。昭和25年から34年までに日展に出品。昭和38年に渡米し、フィラデルフィアで展覧会を開催。同年作の「心花」が東京国立近代美術館に収蔵される。40年、紺綬褒章を受章。山水風景を得意とした。

棟方 志功 (むなかた しこう),1903(明治36)−1975(昭和50)

青森市生まれ。家業の鍛冶職手伝いからやがてゴッホにひかれて画家を志し、1928(昭和3)年上京、平塚運一のもと版画制作を始める。同年第9回帝展に初入選、以後自らの木版画を「板画」と称し、国画会展に出品を重ねる。1949(昭和24)年、戦後最初の個展を日本民芸館で開催。52年に日本板画院を創立し、55年サンパウロ・ビエンナーレ展で「釈迦十大弟子」他が版画部門グランプリを獲得、翌年ヴェネツィア・ビエンナーレ展でグランプリを受けるなど、国際的にも高い評価を得た。自ら倭絵と称した肉筆画も多く描き、70年文化勲章を受章した。

和井田 要 (わいだ かなめ),1911(明治44)−1967(昭和42)

八戸市生まれ。和井田桐工場の長男として家業を継ぐ。昭和10年(1935)ころから独学で書を始めた。終戦後創作活動を再開し、昭和26年(1951)頃工場を閉鎖、書に生きることを決意したという。翌27年、毎日書道展に甲骨文字の書体の作品を発表。この頃から文字のもつ造形性を追究する前衛書道を目指した。昭和29年、書道芸術院審査員となり、翌年には毎日書道展審査員となるなど活躍。また、活躍の場は国内に留まらず、昭和27年のニューヨーク展や30年のヨーロッパ巡回展、36年のドイツ展など海外展にも出品し評価を得た。甲骨文字や金石文をとりいれ、墨や紙のほか、油性塗料やキャンバスなどを用いた絵画的書体は、新しい書の世界を開拓し、自身の心の深層を写し出した。

渡辺 貞一 (わたなべ ていいち),1917(大正6)−1981(昭和56)

青森市生まれ。1933年青森師範学校の図画専科に通い、高田広喜にデッサン・油絵を習う。35年上京し川端画学校に入学。41年第16回国画会展に「温室」を出品して初入選を果たす。43年喀血で倒れ療養のため帰郷。翌年再び上京して海軍要員に応募し南ボルネオに出征。46年復員する。52年国画会会友となり、56年「日蝕」で国画会会友優作賞を受賞、58年国画会会員となる。64年から1年間ヨーロッパを巡遊。72年にスペイン、79年には中国を旅行した。その後、病気を患い入退院を繰り返す生活の中で、中国で出会った東洋の心ともいうべき水墨画を書き始め、中国の風景やふるさと津軽の雪景色などを描いた。つねに作品の中に「生」と「死」の世界をみつめ続けた。